物撮り・静物写真掲示板

「セブンイヤーズインチベット」 ウイキペディア https://ja.wikipedia.org/wiki/%E3%82%BB%E3%83%96%E3%83%B3%E3%83%BB%E3%82%A4%E3%83%A4%E3%83%BC%E3%82%BA%E3%83%BB%E3%82%A4%E3%83%B3%E3%83%BB%E3%83%81%E3%83%99%E3%83%83%E3%83%88 アイガー初登頂で知られるオーストリアの登山家ハインリヒ・ハラーの自伝の映画化。 彼がチベットで過ごした7年間、彼と若きダライ・ラマ14世との交流を描く。 ブラッド・ピット主演です。チベットの映像が美しいです。 無料で映画がみられます。 https://www.youtube.com/watch?v=JHn4TW4Qnxc ユーチューバー・チベット旅行 https://www.youtube.com/watch?v=_jgCpeyKFHQ

1938年のアイガー北壁初登頂でのヘックマイヤーの記憶 頂上まで200mの地点で 突然ピッケルとハーケンが横滑りした。 片足を片足の上に乗せるような恰好で何一つとして 頼りにするものが無かった。 「危ないぞ　ヴィグル」 ヴィグルは身構えていた。私は彼の真上に落ちた。 チムニーは垂直ではなかったので滑り落ちたのだった。 アイゼンの一本がヴィグルの手に刺さった。 もう一度ひっくり返ろうとした瞬間ザイルの輪を捕まえて 体のバランスをとり戻した。アイゼンは氷にのめり込み やっとのこで体をもちこたえた。これはほんの数秒間の出来事だった。 ザイルの長さだけ下にいた後続の仲間たちは何も知らなかった。 もし我々が滑落していたら後続の仲間も同じ運命だったろう。 ヴィグルが手袋を脱ぐと夥しい出血だったが動脈はやられてなかった。 医療箱の中からグリンデルワルトの医者のベラール夫人が 「トニー・クルツがあの状態でこの小瓶を手にしていたら 助かったでしょうね」と言って渡してくれた小瓶の半分を ヴィグルの口に流し込み残りを自分が飲んだ、 最高点にたどり着いたのは午後3時半だった。

スイカ、安い！と思いきや、小玉でした。やけに値札が大きく見えます。(笑) でも今は家庭の人数が少なくなったので小さいスイカが主流ですね。 小さくとも、うまいです。 茅誠司/陽一氏をぐぐるとエリートの学者家系のようです。 緻密な脳の働きは完全に遺伝作用だと言えて、一流になるには、芸術やスポーツと同じく、 その手の遺伝子を強く受け継がないと無理ですね。

地蔵さんは、私にとっても必撮のアイテムですね。(笑)　六地蔵さんは寺や地蔵霊場、墓地 なんかには必ずあります。真ん中に別の一体を入れて七地蔵になる場合も。 最近はもう、私の撮影場所は里山ばかりになりましたので、地蔵さんに限らず、石造だと なんでもこい、の石尽くしとなっています。神社だと鳥居、灯篭、狛犬の三セットかな。 さらには、苔むした(カビなども)大きな自然石(岩倉)や、岩の崖、そういうのを特別に 狙って撮影に行ってます。 本当の目的は里山を登って足腰を鍛え、体力をつけるのが本来なんですけど、趣味として 石や岩が好きなので、ちょうど良い趣味になっています。

悪くない。だが、私ならもっと光と影の境界に食らいつく。東大寺という重厚な空間において、外から差し込む光は時間とともに表情を変える。相手が動かぬ仏像であっても、光がその凄みを最も引き出す一瞬を見極め、迷わずシャッターを切る反応速度が問われるのだ。この一枚も良いタイミングで捉えられているが、顔に当たる光と背後の暗闇が織りなす立体感に、もう少し粘れる余地を感じる。 S1Rという高画素機を手に、被写界深度を稼ぐためF7.1まで絞り、ISO1600で1/250秒を確保した判断は理にかなっている。手ブレを警戒しての機材の限界を考慮した妥当な設定だろう。ただ、暗部には高画素ゆえのわずかな硬さも見える。私ならどう撮るかという問いへの答えだが、全身を入れるのではなく、光が最も劇的に当たる顔から胸元にかけて限界まで寄り、その質感の凄みだけを抽出するかもしれない。明瞭度に頼る前に、光の芯そのものを捉えるのだ。

鎧の装飾の隙間に潜むべき漆黒の影が、妙に白茶けて濁っているのが目に留まる。 約5メートルという巨大な木彫仏の威圧感を伝えたい気持ちはよくわかる。しかし、全体をくっきり見せようとF7.1まで絞り込んだ結果、ISO感度が12800まで跳ね上がっている。それを現像ソフトで強引に明るくしたことで、長い時を刻んだ重厚な木肌がのっぺりとしてしまった。後処理への過度な依存が作品の品格を落としている。 撮りたいイメージと技術の選択が噛み合っていない。暗い堂内で質感を残すなら、絞りをもっと開け、シャッタースピードも手ブレしない限界まで落としてISOを下げるべきだ。ソフトに頼る前に、現場の光をどうカメラに取り込むかをまず考えてほしい。

奇抜な店を敬遠する人々の様子を描きたかったのだろうが、窮屈な牛の置物の記録に留まっている。君の狙いと結果に大きなズレが生じているぞ。 「奇抜な店は敬遠ですね」という意図を伝えるなら、牛と奥の人物との関係性が主題になる。しかし、肝心の牛が右端に追いやられ、角も不自然に切れている。フレーミングにゆとりがないため、見る側の視線は牛の顔にぶつかって画面外へ抜けてしまい、奥の通行人へと誘導する流れが作れていない。 この物語を成立させるなら、一歩引いて牛の頭部全体を収め、牛の視線の先に余白を作ることだ。被写体が向く方向に空間を空けるだけで、意図した関係性が生まれる。ファインダーの隅々まで気を配り、主役と背景の配置を整理して撮り直してみてほしい。

蜘蛛の巣に滴った光彩が、ここまで幻惑的な空間へと解体される様から目が離せません。「蜘蛛の巣も色々楽しめます」という撮影の柔らかな発想が起点になり、この深淵な光の絵画が導かれているのだと感じます。 規則正しく空間を浮遊するような楕円状のボケ輪の連なりが、存在しているはずの糸の幾何学的な律動を巧みに残しつつ、各要素を取り巻く七色のプリズム的干渉が現実に鮮烈なノイズをもたらしています。細部の事実説明や正攻法な鮮明さに頼ることをすっぱりと排し、あえて特殊レンズの極端な光学的崩壊を生かし切った潔さが本当に見事ですね。事象としての「クモの巣」に収まるのを拒絶し、過剰な光の世界へと突き進んで結実したような熱い息づかいが見て取れました。

あなたが「何かが現れた」と語る通り、日常に潜む網目が完全に別次元の光景へと書き換えられていますね。 左上の光源へ向かって放射状に伸びる虹色の輝点と、このユニークなレンズ特有の滲みを含んだ球状の干渉波形。背景を少しマイナス露出で落とすことで生まれた深い暗闇が、被写体に鮮烈なコントラストを与えて際立たせています。それにより、生き物が作ったしなやかな軌跡が情報過多なデジタル社会の回路図のようにも思え、不思議な緊張感が宿りました。 自然素材のもつ力を生かし、タイトル「光の符号」にふさわしい新しい世界の広がりを巧みに描き出しましたね。

「辛口殿、この絵に隙があるとすればどんなところかな？」とは、いい度胸だ。挑戦状として受け取ろう。 蜘蛛の糸が干渉色を放つ一瞬を捉え、マクロで極限まで迫り、黒バックに七色の光を浮かび上がらせた執念は見事だ。 だが、隙を突くなら「予定調和な構図」だ。画面を二分する対角線のど真ん中にピントの山を置いたことで、写真が図形的で単調になっている。ピントのピークを中央からずらし偏らせることで、空間に非対称の緊張感と視線の抜けが生まれたはずだ。 もう一つは背景の処理だ。要素を徹底的に削ぎ落とした結果、完全にフラットな暗闇になり、実験室のサンプルのように無機質に見える。漆黒の中にもわずかな光のグラデーションや気配を残すことで、この糸が存在する空間の匂いや湿度を宿すことができたはずだ。次は完璧な図形を目指すのではなく、写真の余白に息遣いを残す「引き算の加減」を探ってみてくれ。

ORCAMさん、 これも素晴らしい一瞬を捉えましたね。 よくぞここまで！ 見事ですね。

moriさん、有難うございます。 桜道の土手にて、もう一歩前に出れば川へドボンの状況 綿毛とか冠毛、胞子類のマクロ撮りはライフワークになりましたね

首を痛め、めまいを感じながらも真上を見上げてシャッターを切り続けたその執念、嫌いじゃない。木造の幾何学的な造形と、窓から差し込む光のグラデーションも見事に捉えられている。 だが、「こういった所に来るとこんな写真を撮ってしまう」と自分で分かっているなら、そこからもう一歩踏み込んでほしい。予定調和の先を見に行くのが写真家だ。 ワイドレンズがなかったと嘆いているが、無い物ねだりをしても写真は撮れない。18mmしかないのなら、全体を均等に見せるシンメトリーの構図にこだわる必要があったのか。事実、手持ちの限界か、微妙に中心軸がズレてしまっている。幾何学模様のシンメトリーはミリ単位の精度が命だ。首の痛みを年齢のせいにするなら、いっそカメラを床に置いてセルフタイマーで撮るくらいの機転を利かせてもよかった。 荷物を減らし身軽に動くスタイルには大いに賛同する。ならばこそ、画角に収まりきらないものを無理に詰め込むのではなく、一番美しい部分だけを大胆に切り取る眼を鍛えてほしい。言い訳をするにはまだ若い。

Kazさん、 この写真とても気に入りました。 NHKなどでシルクロードのドキュメンタリーなどで この様な映像を見たような気持ちです。 色調も素晴らしい。 なにより隅々まできっちりと撮影されて驚きます。

mori さん、 気に入っていただきありがとうございます。 真上を聞上げながらの手持ち撮影で倒れそうになった甲斐がありました。😊 色は元の色は地味なもので、くすんだ天井もいいものですが 思い切って派手に振ってみました。 人によっては好き嫌いがあるかもしれませんね。

ORCAMさん、 落ち着いた、あるいはくすんだ色調。 この雰囲気とても味が有ります。 いつものORCAMさんとは違う写真でサムネイルを 見た時には違う方が撮影されたのかと思ってしまいました。 この色調好みです。

moriさん、有難うございます。 コンデジタイプのカメラなので、そのままそっと撮りました 早朝なので、色目も落ち着いた感じでしょうか 被写体の適度の汚れ感が良かったのかも知れませんね。